Klasyka designu: historie kryjące się za legendami
Siedem wieloletnich kreacji z połowy wieku, które można kupić do dziś
- Wnętrza domowe: trendy projektowe, na które warto zwrócić uwagę w 2021 r.
- Najlepsze trendy w projektowaniu łazienek na 2021 rok
- Design for life: jak poprawa domu może zwiększyć szczęście
- Klasyka designu: historie kryjące się za legendami
- Wnętrza domu: znajdź swoją szczęśliwą przestrzeń

Louis Poulsen
Dorastając w Liverpoolu w 1980 roku, spędzaliśmy czas w domu szkolnego przyjaciela, którego ojciec był architektem.
Dla nas wydawał się uosobieniem bohemy, będąc jedynym z ojców moich przyjaciół, który (a) miał brodę, (b) przelewał wino do karafki do picia do kolacji i, co najważniejsze (c) pozwolił nam trochę .
Lampa PH 5 oświetlała stół obiadowy, gdy opowiadał nam historię za nim nad kieliszkiem Beaujolais nouveau. Od tego czasu zawsze uważam, że najlepsze projekty mają najlepsze historie.
Tutaj przyjrzymy się historiom siedmiu odwiecznych klasyków wzornictwa z połowy wieku, które można kupić do dziś.

Lampa PH 5
„Właściwe oświetlenie nie wymaga pieniędzy, ale wglądu”
Dzieciństwo duńskiego projektanta, dziennikarza i pisarza Poula Henningsena zostało rozświetlone delikatnym blaskiem lamp oliwnych. Kiedy weszły żarówki elektryczne, ich blask nad głową go obraził. Jadąc tramwajami w ciemne kopenhaskie wieczory, zaglądał do domów i był przerażony. „Jeden wzdryga się, gdy widzi, jak są ponuro”, napisał. Meble, styl, dywany – wszystko w domu jest drugorzędne w stosunku do znaczenia oświetlenia. W 1958 zaprojektował klasyczny PH 5, który emituje światło skierowane w dół i na boki – w efekcie klosz oświetla się sam. Jak pisał później: Prawidłowe oświetlenie domu nie wymaga pieniędzy, ale wglądu. Dzisiaj będziesz potrzebować sporo pieniędzy, aby kupić spostrzeżenia Henningsena, ale klasyczny PH 5 jest nadal dostępny w Louis Poulsen.
PH 5, 685 £; louispoulsen.com

Wazon Alvara Aalto
„Kręcę fale w mojej głowie. Mogę ich kiedyś potrzebować”
Prace fińskiego projektanta Alvara Aalto najlepiej zdefiniować jako przykład harmonijnego związku z naturą. Architekt Veli Paatela pamięta pływanie z Aalto przy Cape Cod, kiedy projektant nagle zatrzymał się, wstał i spojrzał na fale. Filmuję to w głowie, powiedział. Może kiedyś przyda mi się ten kształt. Waves odegrało główną rolę w sukcesie Aalto – w rzeczywistości aalto oznacza po fińsku falę. W 1930 roku jego waza Savoy wywołała sensację na Światowych Targach w Nowym Jorku dzięki dynamicznemu projektowi inspirowanemu falami, tak płynnemu jak fińskie jeziora, które go zainspirowały. Dziś są nadal dostępne w Iittala w Finlandii, nadal są dmuchane ustami przez ludzi i nadal są skrótem dla klasycznego skandynawskiego designu.
Kolekcja Alvara Aalto, od 61 funtów; iittala.com

Szezlong LC4
„Rozszerzeniem sztuki mieszkania jest sztuka życia”
Jeśli ktokolwiek wykorzystał moc, jaką design może mieć w poprawie naszego nastroju, to właśnie Charlotte Perriand. Powiedziała, że rozszerzeniem sztuki mieszkania jest sztuka życia. W 1927 roku 24-letni wówczas francuski projektant zgłosił się do współpracy z Le Corbusierem. Jego mizoginistyczna odpowiedź: Nie haftujemy tutaj poduszek. Jednak w ciągu roku Perriand, Le Corbusier i Pierre Jeanneret połączyli siły, aby wyprodukować ostateczny szezlong, LC4. Jak powiedziała w wywiadzie z 1984 roku w Przegląd architektury : Myślę, że powodem, dla którego Le Corbusier mnie zatrudnił, było to, że byłem zaznajomiony z obecną technologią, wiedziałem, jak jej używać, a co więcej, miałem pomysły na jej zastosowanie. Jej projekty wciąż należą do najlepiej sprzedających się produktów producenta Cassiny.
LC4 firmy Cassina, od 3925 funtów; conranshop.pl

Zegar kulowy
„Do dziś nie wiem, kto to ugotował”
Ta podstawa amerykańskich kuchni z lat 50. XX wieku przypisywana jest George'owi Nelsonowi, ale może nie była to cała jego praca. Projekt był wynikiem sesji szkicowania pod wpływem alkoholu w 1947 roku z udziałem Nelsona i kilku przyjaciół – architekta i futurysty Buckminstera Bucky'ego Fullera, projektanta przemysłowego Irvinga Harpera i japońskiego artysty Isamu Noguchi. W swojej doskonałej książce George Nelson: Projekt nowoczesnego designu Stanley Abercrombie opowiada, jak skacowany Nelson wrócił do swojego biura następnego ranka: Następnego ranka wróciłem i oto była ta rolka papieru kreślarskiego, a gdzieś w tej rolce był zegar kulowy. Do dziś nie wiem, kto to ugotował… Może to był Irving, ale tak nie sądził… Obaj domyślaliśmy się, że Isamu prawdopodobnie to zrobił, ponieważ ma geniusz w robieniu dwóch głupich rzeczy i robienie czegoś niezwykłego. Ale nigdy nie wiedzieliśmy.
Zegar kulowy, od 250 £; vitra.com

Anglepoise Original 1227 (wersja gigant)
Inżynier wszedł do swojej szopy w 1929 i pojawił się w 1932 z Angelpoise
Anglepoise nie został zaprojektowany przez projektanta produktu, ale przez inżyniera motoryzacyjnego. George Carwardine specjalizował się w układach zawieszenia i sprężynach pojazdów. Kiedy firma samochodowa, dla której pracował, zbankrutowała w 1929 roku, w klasyczny angielski sposób zakasał rękawy, zniknął w swojej szopie w Bath i pojawił się w 1932 z lampą Anglepoise. Nie był jednak powszechnie lubiany – w 1949 roku szef działu Variety BBC, Michael Standing, zabronił pracownikom BBC pisania przy biurkach oświetlonych przez Anglepoise, chyba że zapalono również górną lampę. Standing wierzył, że człowiek piszący przy biurku w ciasnej przestrzeni oświetlonej pojedynczym źródłem światła wytworzy ukradkowe i zdegenerowane pomysły. Anglepoise był jednak kochany przez autora dzieci Roalda Dahla – tak bardzo, że Muzeum Roalda Dahla w Great Missenden w Buckinghamshire zleciło tę gigantyczną wersję, która jest nadal w produkcji.
Oryginalna lampa podłogowa Giant 1227, 2 950 £; angelpoise.com

Ultima Thule
„Laponia to miejsce, w którym można naładować baterie”
Kuszące jest, aby obsadzić brodatego, palącego fajkę Tapio Wirkkala jako samotnego wilka, który zadomowił się w odosobnieniu na pustkowiach północnej Laponii. Ale był także wyrafinowanym podróżnikiem po świecie, który współpracował z amerykańskim projektantem produktów Raymondem Loewy i włoskim projektantem Gio Ponti. Trzydziesięcioletni cykl projektów Wirkkali na butelkę wódki Finlandia (1970-2000) wskazuje na jego komercyjną przenikliwość. Najbardziej znany jest jednak ze swojej kolekcji Ultima Thule – inspirowanej topniejącym lodem Laponii i wynikiem tysięcy godzin eksperymentowania z technikami dmuchania szkła w celu udoskonalenia jego wyjątkowej tekstury.
dzban Ultima Thule (114 funtów) i dwie szklanki (32 funtów); iittala.com

Lustro ścienne
„Amerykański design sprawia wrażenie przynależności do naszych domów”
Wyobrażać sobie Szaleni ludzie postać Dona Drapera jako projektanta produktu, a otrzymasz Paula McCobba. Jak napisała Julie Lasky w zeszłym roku w New York Times : W swoim czasie był tak sławny jak Charles i Ray Eames. Może bardziej. W 1957 roku Bloomingdale's pokazał 15 ustawień pokoju McCobb, zaopatrzonych w 348 projektów. McCobb był ubrany w szykowny garnitur, charyzmatyczny, drażliwy i ostro pił, z pierwszym amerykańskim podejściem do projektowania, które Donald Trump pochwaliłby. Powiedział kiedyś, że współczesny design amerykański to nie wpływy chińskie, szwedzkie czy włoskie. Jest to amerykański wpływ, który ma amerykański wygląd i poczucie przynależności do naszych domów.
Lustro ścienne, wznowione z projektu z lat 50. dla Bryce Originals, 644 euro (583 funtów); fritzhansen.com

Krzesło Nagasaki
Bycie jeńcem wojennym pozwoliło mu nauczyć się rzemiosła
Niewielu Francuzów miałoby wiele, za co mogliby podziękować Niemcom na początku lat 40., ale byli okupanci pośrednio wzmocnili karierę Mathieu Matégota. Francusko-węgierski projektant zgłosił się na ochotnika do wojska, ale został schwytany i jako jeniec wojenny zmuszony do pracy w fabryce produkującej metalowe akcesoria. Umiejętności obróbki metalu, które tam zdobył, osiągnęły swój szczyt dzięki jego projektowi z 1954 r., Krzesłu Nagasaki. Klasyczna konstrukcja na trzech nogach łączy metalowe rury i perforowaną blachę – unikalną formułę, którą nazwał Rigitulle – i charakteryzuje większość prac Matégota.
Krzesło do jadalni Nagasaki, 449 € (407 £); sklep.gubi.com
Główny obraz: louispoulsen.com