Lady Dior: tworzenie ikony designu
Rzadkie spojrzenie na florencką manufakturę skóry Diora
W 1994 roku zespół maison Dior wybrał chouchou. Chouchou, francuskie określenie, które najlepiej tłumaczy się jako „ulubiony”, było również nazwą nowej torby Diora zaprezentowanej w tym roku. Projektując torbę, zespół poszukał inspiracji we własnej biografii Christiana Diora. Szczegóły projektu i poprawki ujawniają aspekty wielu przesądów i upodobań Diora. Zestaw czterech metalowych liter oznacza słynną nazwę domu w ukłonie w stronę talizmanów (wśród nich złota gwiazda i gałązka konwalii), które Monsieur nosił w kieszeniach; materiały, w tym skóra Nappa, są szyte, aby uzyskać emblematyczne pikowanie marki z motywem Cannage, a jego kształt jest hołdem dla krzeseł Napoleona III, które Dior ustawił w kolejce, aby gościć gości podczas jego prezentacji haute couture.
Odkąd po raz pierwszy w wieku 14 lat czytał mu z dłoni wróżbita, Christian Dior wierzył w przeznaczenie, los i znaki; w bajkowym skręcie, chouchou Diora stał się ulubieńcem odwiedzającej go księżniczki. Podczas lądowania w Paryżu w 1995 roku, aby odwiedzić wystawę dzieł Cézanne'a w Grand Palais, księżna Diana Walii otrzymała torbę od Bernadetty Chirac, ówczesnej Pierwszej Damy Francji. To był zamach stanu: po powrocie do Londynu księżniczka zamówiła kilka wersji akcesorium; rok później przemianowano ją na Lady Dior.
Od tego czasu Lady Dior dołączyła do kanonu emblematycznych projektów domu. Jego architektoniczny kształt, duet zaokrąglonych górnych uchwytów i metalowe detale są tak rozpoznawalne jak „Dior” jak powtarzający się wzór logo marki Oblique – pierwotnie naszkicowany w 1967 roku przez ówczesnego dyrektora kreatywnego Marca Bohana – czy dopasowana kurtka Bar, której obszerna talia uległa zmianie bieg historii mody jako część przełomowej kolekcji Christiana Diora z 1947 roku New Look. Uwielbiam torby, uwielbiam akcesoria – mówi Maria Grazia Chiuri, pierwsza w historii dyrektor kreatywna Diora. Myślę, że definiują wygląd. Dają znak.
Od momentu dołączenia do marki, włoska projektantka stworzyła niezliczone wersje Lady Dior, aby odzwierciedlić jej sezonowe kolekcje gotowe do noszenia. Tej wiosny Chiuri zbadała siostrę Diora, Catherine. Katarzyna, bojowniczka ruchu oporu podczas II wojny światowej, stacjonująca we Francji członkini polskiego wywiadu, przeżyła kobiecy obóz koncentracyjny w Ravensbrück i została uznaną botaniczką i ogrodniczką. Hołd Chiuri dla Catherine Dior obejmuje torbę Lady Dior ze skóry cielęcej, której blady zewnętrzny nadruk i haftowany wzór Jardin Naturel obejmuje dzikie kwiaty, osty i trawy.
Również współcześni artyści projektowali wcześniej torebki Lady Dior. Były wersje autorstwa amerykańskiej fotografki Nan Goldin, szwajcarskiej kreatywnej Olympia Scarry i brytyjskiej rzeźbiarki Kate MccGwire – wszyscy trzej wzięli udział w 80-częściowej wystawie objazdowej Lady Dior As Seen By, która zatrzymała się w Seulu, Mediolanie i Hongkongu. Marca Quinna. Brytyjski artysta, który namalował niektóre ze swoich Lady Dior za pomocą makro ujęcia storczyków, dołączył do kolegów z YBA Mata Collishawa i Iana Davenporta jako jedna z 11 gwiazdorskich nazwisk, którym zlecono udział w inauguracyjnej inicjatywie Lady Dior Art.
Od czasu rozpoczęcia w 2016 roku Lady Dior Art dała carte blanche listę międzynarodowych talentów, w tym malarza Manhattanu Spencera Sweeneya i Friedricha Kunatha; w swoim studio w Los Angeles niemiecki artysta dodał do swojej Lady Dior złoty zachód słońca. Podczas trzeciej edycji Lady Dior Art, która skupiała się na całkowicie kobiecej grupie twórców, Burçak Bingöl stworzyła Lady Dior z puszystego białego jedwabnego futra, które zostało następnie ręcznie wyszyte szmaragdowymi, akrylowymi kwiatami.
U podstaw Lady Dior Art leży równowaga między artystyczną wolnością a rzemieślniczym prawdopodobieństwem. Projekty artystów zmieniają się ze szkiców w trójwymiarowe torby w wyspecjalizowanym atelier obsadzonym przez mistrzów rzemieślników Diora. To właśnie tutaj, w środkowej Toskanii we Włoszech, niedaleko od Florencji, oprócz jednorazowych zamówień na zamówienie, zespół wykańcza wszystkie prototypy toreb marki. Po udoskonaleniu prototypy są wysyłane do sieci pracowni Diora w celu uruchomienia produkcji seryjnej.
Dziś zespół – tutaj wszyscy pracownicy ubrani są w nieskazitelnie białe fartuchy laboratoryjne – jest zajęty tworzeniem kilku Lady Dior. Kolekcja Chiuri's Marrakech-set Cruise 2020 zawiera projekty ukształtowane na podstawie nowego wzoru toile du jouy, wymyślonego przez Uniwax z siedzibą w Wybrzeżu Kości Słoniowej; pasująca do niej Lady Dior jest ozdobiona dumnym dużym kotem wyhaftowanym karneolem i białymi koralikami i osadzonym na impresjonistycznej scenie dżungli. Zespół mówi mi, że w ode do technik północnoafrykańskich, misterna scena jest haftowana przy użyciu tradycyjnych nici z czystej bawełny zamiast bardziej nowoczesnej mieszanki bawełny i nylonu. Tutaj dbałość o szczegóły jest zdecydowanie najważniejsza.
W pobliżu regał z szarego metalu zawiera prototypy pracy Marguerite Humeau dla Diora. W przypadku czwartej części Lady Dior francuska artystka badała biologię i paleontologię; rezultatem jest całkowicie biała, podobna do chmurki wersja Lady Dior, utworzona ze stałego związku organicznego przy użyciu technik druku 3D. Możliwości, które wynikają z tej współpracy, robią na mnie największe wrażenie, mówi mi południowoafrykański artysta multimedialny Athi-Patra Ruga. Byłem pod wielkim wrażeniem [ich] umiejętności tłumaczenia elementów rzeźbiarskich i rzemiosła, które zaczęły oznaczać moje własne studio.
Na zaproszenie Diora do zaprezentowania swojej wersji Lady Dior, Ruga opracował dwa projekty. Przed jednym znajduje się grubo haftowany autoportret artysty w lśniących białych perłach, na tle opalizujących metalowych kwiatów i koralików. Swoją drugą iteracją klasyka Ruga złożył hołd balowej sukni Christiana Diora z 1949 roku Junon, nawiązując do wielowarstwowej, zapiekanej spódnicy sukienki z falującym patchworkiem przypominającym falę.
W zakładzie we Florencji realizacja projektów takich jak Ruga zaczyna się od tworzenia wzorów, podczas których modelarz przekłada szkic na projekt techniczny. Następnie dobierane są materiały, aby pasowały do poszczególnych modeli. Skóra Nappa – luksusowa skóra to specjalność Dior – jest trudna w obróbce ze względu na jej ruch podczas szycia. Wybrane skóry są następnie cięte według wzoru. Pracując na długich stołach warsztatowych, rzemieślnicy wycinają wyłącznie środkową część każdej skóry, aby uzyskać najlepszą jakość surowca.
Zanim rzemieślnik zbierze wszystkie elementy jednej torby, poszczególne segmenty są wykańczane w celu zaprojektowania, z obróbką powierzchni, w tym haftem i nadrukiem. Torba następnie powoli nabiera kształtu na solidnym drewnianym uchwycie zbudowanym przez zewnętrzną grupę wyspecjalizowanych rzemieślników z drewna. Komplety uchwytów są budowane poprzez owinięcie miękkiej wyściółki ukształtowanej z mieszanki pozostałości skóry w precyzyjnie skrojoną skórę, która jest następnie szyta ręcznie.
Każdy nowy rekrut do toskańskich pracowni Diora musi mieć pewną rękę. Oprócz ręcznego zszywania, jednym z końcowych etapów produkcji jest barwienie smukłych krawędzi, w których zostały połączone dwa kawałki skóry. Obserwuję, jak rzemieślnik nanosi małą kroplę atramentowoniebieskiej farby akrylowej, którą następnie rozprowadza się, przesuwając barwnik wzdłuż szwu za pomocą drewnianego narzędzia.
W pobliżu skóra jest wytłoczona metalowym napisem „Christian Dior”. Marka rezerwuje szczególne odcienie metalu dla każdej z najlepiej sprzedających się toreb: Lady Dior jest stemplowana głównie biało-złotym napisem, podczas gdy stempel torebki siodłowej jest wykonany z antycznego złota. Na koniec, każda Lady Dior jest ozdobiona kwartetem metalowych zawieszek, z których każdy pisze „Dior”, aby ukoronować ulubioną torbę księżniczki.
