Sztuka: wielkie wystawy 2021 w Wielkiej Brytanii
Po zamknięciach i odwołaniach w 2020 r., w tym roku - za zgodą Covid - obiecuje szeroki zakres głównych wystaw
The Dance Pauli Rego (1988): „Największy żyjący artysta w Wielkiej Brytanii”?
Paula Rego
Harmonogram Galerii Narodowej na 2021 r. obejmuje co najmniej jeden gwarantowany hit kinowy: Podróże Dürera: podróże renesansowego artysty (6 marca-13 czerwca). Wystawa, obejmująca 100 rysunków, obrazów, grafik i dokumentów, będzie pierwszą, która skupi się na podróżach urodzonego w Norymberdze mistrza Albrechta Dürera do Włoch i Niderlandów, gdzie poznał artystów i myślicieli oraz podziwiał skarby przywiezione do Antwerpii z Hiszpanii. kolonie amerykańskie. Dürer zapisał swoje wyprawy poza Bawarię w swoich pamiętnikach, stale szkicując i notując swoje obserwacje, aby dostarczyć bogato szczegółowego opisu życia w XVI wieku. Zarezerwuj wcześniej: to pierwsza duża wystawa Dürera w tym kraju od prawie 20 lat.
W tegorocznym kalendarzu wystaw szczególnie dobrze reprezentowany jest wiek XVIII. Tate Britain's Hogarth i Europa (3 listopada-20 marca 2022) będzie eksplorować wizerunki życia w Londynie Williama Hogartha oraz współczesne obrazy przedstawiające podobne sceny z Paryża, Amsterdamu i Wenecji. Chociaż Hogarth jest czasami uważany za wąsko angielskiego artystę, był wyczulony na artystów, którzy wykopują podobną bruzdę na kontynencie, i czerpał inspirację z ich dzieł, tak jak zapożyczyli z jego.
W Akademii Królewskiej Francis Bacon: Człowiek i bestia (wiosna, daty do potwierdzenia) przeanalizuje wieloletnie zainteresowanie artysty zwierzętami, pokazując, że choć daleko mu do miłośnika zwierząt – nienawidził psów – był nimi głęboko zafascynowany. Biorąc pod uwagę obrazy z każdego etapu jego kariery, program sugeruje, że Bacon czuł, że najlepiej rozumie ludzką naturę, obserwując często złośliwe, niefiltrowane zachowanie zwierząt. Punktem kulminacyjnym będzie jego trio obrazów z walką byków, które zostaną wspólnie wystawione po raz pierwszy.
Po śmierci Bacona nieoficjalny płaszcz największego żyjącego brytyjskiego artysty prawdopodobnie spadł do… Paula Rego , który ma być przedmiotem nowej ogromnej retrospektywy w Tate Britain (16 czerwca-24 października). Na wystawie zostanie zaprezentowanych ponad 100 obrazów, kolaży, rzeźb i rysunków powstałych od lat 50. do współczesności, przechodzących od bardziej abstrakcyjnego stylu jej wczesnej kariery do słynnych przedstawień ludowych opowieści z jej rodzinnej Portugalii. W szczególności skupi się na przełomowym podejściu Rego do przedstawiania kobiecej formy.
Kolejnym obowiązkowym punktem programu jest eksploracja życia i spuścizny cesarza przez British Museum Czarny (27 maja-24 października). Nero, który wstąpił na tron w wieku 16 lat w 54 rne i zmarł zaledwie 14 lat później, jest jednym z najbardziej niesławnych władców w historii, a jego nieliczne osiągnięcia przyćmione są przez bezmyślne okrucieństwo, majestatyczne projekty budowlane i ekstrawaganckie gusta osobiste. Pokaz jednak przyjmie bardziej zniuansowany obraz jego rządów, prezentując bogactwo artefaktów i zapraszając odwiedzających do podjęcia decyzji, czy naprawdę był tyrańskim potworem z legend.
Dla fanów sztuki współczesnej 11. iteracja Biennale w Liverpoolu – pierwotnie zaplanowany na 2020 r., który ma zostać otwarty 20 marca – będzie zawierał prace dziesiątek największych międzynarodowych artystów wystawionych w muzeach, galeriach i charakterystycznych strukturach miasta. Specjalne komisje zostaną zainstalowane w nietypowych miejscach: poprzednie biennale prezentowały prace artystów w nieczynnej podstacji elektrycznej, kinie ABC i chińskiej restauracji.
Tate Modern w Londynie będzie gospodarzem dużej wystawy poświęconej Auguste'owi Rodinowi. Tworzenie Rodina (29 kwietnia-30 października) podkreśli wagę odlewania gipsu w sztuce rzeźbiarskiej i zaprezentuje ponad 200 prac. Muzeum Bankside będzie również gościć jedną z kultowych postaci sztuki współczesnej, przedstawiającą japońskiego artystę Yayoi Kusamy Nieskończoność Lustrzane Pokoje (29 marca-27 marca 2022 r.). Specyficzne instalacje lustrzane Kusamy – oferujące wizję niekończących się odbić – stały się w erze Instagrama czymś w rodzaju fenomenu.
Podobnie sławiona jest performerka Marina Abramovic, która jesienią (25 września-12 grudnia) będzie miała swoją pierwszą w historii brytyjską retrospektywę w Royal Academy. Marina Abramovic: Życie po życiu zaprezentuje bogactwo materiałów archiwalnych, instalacji i często nieprzyjemnie intensywnych filmów – niektórych specjalnie zamówionych na potrzeby pokazu – śledzących postępy urodzonej w Belgradzie artystki od lat 70., kiedy to zasłynęła performansem, który popychał ją do fizycznych i psychicznych skrajności, do chwytliwych nagłówków spektakli, z których ostatnio stała się znana na całym świecie.
Tymczasem V&A Dundee zorganizuje wystawę poświęconą ewolucji projektowania klubów nocnych od lat 60. XX wieku. Gorączka nocy (od 27 marca) przyjrzy się wpływowi, jaki kultura klubowa wywarła na ogół społeczeństwa: od Studia 54 w Nowym Jorku, przez legendarną Haçienda w Manchesterze, po Ministerstwo Dźwięku w Londynie, kluby stały się epicentrami popkultury.
